今年的7月8日对于动画史来说，无疑是值得书写的一笔，无论是《大鱼海棠》还是《摇滚藏獒》，共同掀开了动画电影暑期档的大幕。被称为“十二年磨一剑”的《大鱼海棠》也终于在今年与大家见面。

当年Flash版本的《大鱼海棠》无疑是短片中的亮点之一，其商业潜能被投资商所看到，可惜因为各种原因《大鱼海棠》始终无法与观众见面，制作方认为是“精益求精”，而关于其制作背后的“卖情怀”、“导演无力”、“制作流产”等各种小道消息也在网络疯传，不管怎样，制作周期达12年之久的《大鱼海棠》积累了大量的话题与知名度。

然而影片质量却并非如此理想，应该要承认，华语动画中针对成人市场的动画并不多见，而二维动画则更是少之又少。因此整部影片的美术风格与画面效果，都是非常精致的。但是值得探讨的则是其剧情上的苍白与空洞。

实际上《大鱼海棠》描述了一个非常凄美的爱情故事，或许因为编剧的原因，或者因为影片时长的原因，电影并没有将这个故事讲好。比如第一次鲲去救鱼形的椿的动机就显得不足，不够有说服力，因为鲲和椿只见过一面，且没有强调这一次会面，因此让鲲丢掉性命去救她则显得很牵强。其次，这部影片使用了大量的无意义的空镜头，事实上，对于福建土楼的景观展示，只需要展示一次即可，其他则应该根据剧情需要，而影片中不少镜头则是为了展示而展示，还包括植物生长的动画，也是如此。应当明确的是，只要影片出现了的元素，都要为剧情服务，这一点在影片中，没有展示出来。最后一点，剧情本身也并没有尊重历史与文化背景，比如鼠婆子场景中的“小帅哥”、英文“Music”，形象元素“留声机”等现代元素，很容易的就把观众从原有的“45亿年前”、“世界是一片汪洋大海”中的影片时代背景中脱离出来，极大的影响了观众的观影感受。

还要普及一点的是，近些年的动画电影的上映，在营销中经常使用“国产动画”、“民族动画”、“本土动画”等一类的词儿，事实上，在全球化背景下，已经基本上没有所谓的“国产”了，比如《大鱼海棠》就被曝制作环节邀请了日本与韩国的相关制作公司参与，以前所说的“国产电影”则更多的被“华语电影”这一概念所取代。

不管怎样，《大鱼海棠》的上映，还是给动画电影市场带了一丝震动与生机。近些年不管是动画电影还是真人实拍电影，特效技术和美术设计都有了巨大的进步，但是一定不能忽略的是，影视艺术，首先是时间上的艺术，因此如何协调好剧情与美术，是近些年电影创作不得不深入考究的问题。